30 jul 2012

El porqué del olimpismo # Ilustración

De ilustración


     ... con flema británica.


José Paz

29 jul 2012

Qué grande esa mini #ICONOS


Iconos: 
Imagen: Veruschka, 1967
Autor: Richard Avedon


Veruschka, 1967. Richard Avedon.


Un tijeretazo bien dado también puede ser arte, la pintura de Lucio Fontana lo era, cincelada ésta a base de puñaladas traperas sobre el lienzo, precisas como las de un cirujano preciso, que si no resultan hermosas deben ser prácticas. De los otros tijeretazos, mejor no hablar. Uno de los iconos más sugerentes de la modernidad es la minifalda, a la que dedicaron sus melodías ilustres patrios como Manolo Escobar. Dicen que Mary Quant inspiró su creación en unas tijeras y unas hermosas piernas de mujer que por cuestiones prácticas recortó su falda para ejercitar cómodamente la limpieza la casa, cierta o no, puede resultar verosímil tamaña procedencia. Lo cierto es que en 1962 presentó la primera colección de minifaldas con amplia repercusión, entre otras cuestiones por el seguimiento de la revista Vogue. Celebrities del momento, Brigitte Bardot, Nancy Sinatra y muchas más hicieron un seguimiento inmediato e entusiasta. En 1965 llevó la mini revolución hasta Nueva York, Broadway, donde se dice que se paralizó el tráfico, no era para menos. El mundo necesitaba luminosidad y emoción y la británica se las estaba dando.
Cincuenta años después esta creación liberó a la mujer, que la hizo presumir de cuerpo y apuntalar la seducción como argumento más allá del vestir, la prenda sigue más viva que nunca. Quince centímetros por encima de la rodilla que enloquecieron al mundo como hicieron famosa a la británica, en 1966 fue agasajada con la Orden del Imperio Británico. Twiggy fue la primera top model que la incorporó y popularizó. También es cierto que una prenda tan potente para resaltar el físico siempre le acompañó la polémica, con razón o sin ella, que una cosa es que la minifalda pueda ser una vestimenta para presentarse y estar sexy es obvio, pero no siempre procede su uso, también importa el decoro y el entorno, que no es lo mismo presentarse en una fiesta luciendo piernas que lucirlas en el trabajo, que se lo pregunten a quienes periódicamente han encontrado argumentos para  restringir su uso, con razón o sin ella, entre otras cuestiones porque la veían encaminada a destinos inadecuados, como una que decía que apuntaba a los embarazos no deseados. Un matiz,  no hay miradas que alimentan la perversión, sino pervertidos que miran. ¡Arriba la minifalda!

*Publicado en La Revista 29/07/2012

Soltar amarras. Rafa Durán #Moda


De moda
 Rafa Durán,  actor e presentador












 Imaxino que o do humor é máis transcendente do que parece, un humor fino, sutil, intelixente, ao estilo de Miguel Mihura, ou de Gómez de la Serna, pero iso é humor antigo, agora o que se leva é o humor catódico, televisivo o humor hilarante de concurso co que entreter ao persoal. É bo rirse, incluso dun mesmo, aínda que nos guste máis a mofa allea. Rafa Durán é cómico, actor, presentador, e o que faga falta, que é como ten que que ser. Un mozo atrapado polo humor pero moi sensato en todo.
A cita é na turística Baiona, así a vemos desde Ourense, pero tamén mariñeira como a sinte un Rafa, fillo do mar e de mariñeiros. Como quere reivindicar o oficio facemos unha sesión fondeados no porto e embarcados nunha pequena planeadora de pesca. Aproveitamos todo o que resta na superficie destes barcos despois da faena, que non é moito atrezo pero si suficiente para o que vamos pescar. O rostro e o físico do artista dan ben no papel, incluso acadamos algunhas poses interesantes curradas a pleno sol que é o que toca, currar, currar e currar.

*Publicado en La Revista 29/07/2012

27 jul 2012

26 jul 2012

Palabras precipitadas #Galego


                         
José Paz
   Inmersos de pleno no estío, a canícula preséntasenos como se quen estivera diante fora a estela dun descoñecido. O verán hoxe é un meandro estraño, un simulacro do que foi, e iso que neste país de turismo sabemos un cacho.
      Será porque agora o quilo de política –esa que sempre se mediu ao peso– case non pesa. A política sempre foi esa hoste etérea cuxos principios rexios escritos en trazo groso aportaban a credibilidade e estabilidade necesaria, xa non. O que foi garante de progreso mudou en desesperanza presa de intereses partidistas e tamén de arribistas. A estas alturas da película, servidor non lle restaría responsabilidade, non sei en que porcentaxe, á mala política comunicativa, a un uso neglixente na linguaxe, coma un argumento máis neste acto de contrición que estamos a padecer. A linguaxe, a comunicación –incluso a non verbal– é prioritaria nas relacións persoais. A linguaxe pode tamén ser clave no desenlace dos propios acontecementos, cando menos en determinadas fases. Quen pode cuantificar até que punto as liortas políticas, ao marxe de políticas inadecuadas, precipitaron a economía ao abismo? Quen pode asegurar que non son as responsables? A ninguén que desexe vender un activo, ou ten interese en que ese activo non se desvalorice se lle ocorre falar maldades del. Neste país non sempre foi así. Comentouno esoutro día na súa intervención no Congreso o exsecretario de Estado de Economía, José Manuel Campa, cando Zapatero presumía de que a banca española reinaba exitosa na premier league, non era unha realidade plena, pero tampouco era cuestión de vilipendialo argumento con crueza como se fixo para por en risco de contaxio e credibilidade todos os piares da nosa economía. A linguaxe belicosa e derrotista propia da campaña electoral nas eleccións do pasado novembro, despois a alusión constante á herdanza recibida serviron para asolar a casa común, que se non era firme de todo, agora xa non lle quedan nin portas.

*Publicado no xornal La Región 26/07/2012

25 jul 2012

No le llames miedo #Ilustración

De Ilustración


José Paz


          Llámale patria...

22 jul 2012

Espíritu nómada. Cristina Pato #Moda

De moda
Cristina Pato, músico




José Paz






     
   Creo que de la Cristina Pato , aquella gaitera “enloquecida “que nos sorprendió a todos hace más de una década queda poco o nada, la búsqueda de cualquier semejanza resulta ya tan injusta como desacertada. Y no sólo es cuestión de tiempo. Desde los primeros compases de la cita la artista deja entrever una personalidad potente pero sosegada, tal vez madurada al compás de su música, y en cualquiera de los registros. De sus tiempos más juveniles restan unas ya reducidas mechas color verde, a modo de gesto de rebeldía identitaria.
     Desde el salón de su casa, elegante y hermoso, el olor a sándalo, la luminosidad y la propia altura de un inmueble antiguo se respira un ambiente sano, el de una viajera del tiempo que un día escondió parte de la ourensanía necesaria en el fondo de su maleta y se plantó en Nueva York con el ánimo de aprender, y así fue, ahora compatibiliza su tareas docentes y académicas con su actividad musical, mayormente en el formato de clásica, sin olvidar la tradición y su gaita que le ha llevado a ejercer una especie de embajadora de Galicia en el mundo, que aunque suene a tópico no va desacertado.
La sesión es una sorpresa más, bajo unas pequeñas y escasas  premisas, Cristina demuestra una grandísima profesionalidad y creatividad en el posado, reinterpretando cada escena a su manera y siempre estupenda. Su profesionalidad va mucho más allá de la música, que quede claro. La sesión resulta cómoda y divertida; de una belleza clásica y hermosa, como la propia Cristina.

*Publicado en La Revista 22/07/2012


El arte de cruzar las piernas #Iconos


 Iconos: Instinto Básico
 Foto: Sharon Stone, 1992
 Autor: Paul Verhoeven

Sharon Stone, 1992. Paul Verhoeven


 Hay piernas que apenas disimulan su caminar glorioso, de esas que se dice –igual que en la canción- que están para comérselas. Las hay juguetonas, o que juegan y corren que se las pelan, como las de Ronaldo detrás de una pelota, también las hay que corren hasta perderse. Las hay que agotan la mirada como las de la siempre sensual Marlene Dietrich, la mujer de las piernas perfectas;  también están aquellas que se agotan en sí mismas. Una de las acciones que con más maestría debe ejecutar una mujer es la de sentarse con elegancia y armonizar con justo temple y recato el instante de cruzar sus piernas, salvo que quiera mostrar otras cualidades. El mundo de las celebrities está lleno de muestras de poco decoro y de descuidos imperdonables que hacen mella también en quien recopila tamaña basura.
 En el arte de cruzar las piernas también hay películas míticas, pero una resalta sobre las demás. Hace veinte años que descubrimos la de una escritora de novelas de intriga que nos enseñó que la psicología es vital para soportar la trama, cualquier trama, pero sobre todo el mayor descubrimiento fue el averiguar qué era aquello de acometer con maestría un cruce de piernas de infarto, que en el fondo tampoco era para tanto, pero Paul Verhoeven que ya era un mago del celuloide antes de Hollywood, supo incendiar un falso interrogatorio policial para cargarlo de intrigas y de excitación calenturienta, porque la interrogada, Sharon Stone, al margen de resabiada y dispuesta para aprovechar sus oportunidades, se encontraba también muy a gusto en el papel de bombero pirómano en clave erótica.
 El cine nos ha dejado escenas inolvidables, incluídas algunas de esas que pasan de la ficción a lo real hasta agotarse en la parodia, recordad la de Cruz y Raya. Aún así la escena del interrogatorio de Catherine Tramel (Sharon Stone ) por Nick Curran (Michael Douglas) y los otros policías es de las que dejan huella, igual que el arte de picar el hielo a golpe de punzón o los pañuelos de seda para anudar a los amantes voluntariosos. Con "Instinto Básico" descubrimos otros mundos de ficción, de ritmo vertiginoso y suspense bien administrado que se sigue con interés hasta el final y que hicieron de la guapa guapísima Sharon Stone una estrella planetaria. También nos dieron otras lecciones, que nunca segundas partes merecen la pena.

*Publicado en La Revista 22/07/2012

21 jul 2012

Aviones no tripulados # Ilustraciones

De Ilustración


José Paz
     Y nos olvidamos que había piloto

19 jul 2012

Controla que algo queda # galego


José Paz

   Hai profesionais aos que non lles perdoariamos un erro, da súa labor depende a tranquilidade de todos. Imaxinémonos que un bombeiro chega tarde a un incendio, que o sarxento ao mando falla na estratexia e acontece unha desgraza. A reacción dos afectados –non é a primeira vez– sería contraria e animicamente insoportable para os implicados, ao marxe das responsabilidades xudiciais. Por outro lado bombeiros, igual que tantos profesionais, teñen protocolos de actuación, nos parques adéstranse e utilizan simuladores dos posibles acontecementos aos que se terán que enfrontarse na vida real.
    A un servidor, xa coa vestimenta de mínimos camiño da praia, a comparecencia no Congreso de Luis Linde, gobernador do Banco de España, lle resultou con matices ben parecida a unha desas charlas que acontecen nunha desas universidades de verán, nas que se fala con distancia do curso académico. O mosqueante foi a inicial alusión á dificultade do momento, unha eximente? Agardo que non lle aconteza como a tantos economistas que cando se lles pregunta polos erros de diagnose, responden que eles non son adiviños. Non facía falta selo para descubrir que a banca presa da euforia sufriu unha queimazón na metade da década pasada, derivada da implosión vivida nos tempos da loucura financiada a créditos alleos, a maior parte, de entidades francesas e alemás, as mesmas que agora queren cobrar. É certo que todo aquilo era novidoso paras as entidades, faltaría máis. Que a deriva por urbanizar todo, entrampou aos concellos, deputacións e ás Comunidades autónomas en tempos dos gobernos de PP e PSOE. Que as provisións anticíclicas de Caruana foron breves como a brisa a carón do mar. Que a MAFO, lle preocupaba todo menos o seu labor. Agora Linde entra en escena cunha diagnose clara, que non pasa por outra cosa que recoller os cadáveres tralo incendio e dar o pésame ás familias coma se fose un drama natural e non un incendio por desleixo no oficio.


*Publicado no Xornal La Región 19/07/2012

15 jul 2012

Realidad genérica # Ilustración

De ilustración


José Paz
Blanco y negro...

Tonhito de Poi. Terra de naúfragos. Moda #Galego


De moda
Tonhito de Poi, músico



José Paz













   Os heredeiros da crus están de volta, o mítico grupo cumpre vinte anos na música e regresan aos escenarios con ansias de faena, fano coma toureiros co ánimo de repetir novas tardes non sei se de gloria, pero seguro que divertidas serán un cacho. O do retorno é a escusa perfecta para encontrarnos cunha personaxe querida, e facer de paso o noso traballo, unha sesión un tanto  irreverente, case de antimoda, con alguén a quen a moda –a que marcan as tendencias- lle queda á altura dos nocellos, aínda que no fondo non sexa exactamente eso, ou si, el é o patrón, sobre todo no escenario. Tonhito de Poi faise de rogar na cita, pero cando acude faino cun amplo sorriso que compensa, para el o mundo segue a ser o seu barco que el tripula segundo as mareas.
  A cita é en Benposta, na Cidade dos Muchachos, nese sono erixido polo padre Silva fai cincuenta anos, un home que fixo migas e boa labor con moita xente, entre eles co artista que nos acompaña, a que un día atrapouno o proxecto e así o demostra. Tonhito elixe Benposta porque nese singular territorio aínda se respira a enerxía de moitos homes bos, e así entre os restos dos anacos dun circo que xirou por todo o mundo el síntese especialmente cómodo.
A sesión resulta tan especial coma o personaxe, deixámonos levar, improvisamos, descubrimos os recunchos, os restos dun fermoso naufraxio circense, atopamos vellos amigos, pasámolo francamente ben.

*Publicado na Revista 15/07/2012

14 jul 2012

Simpatía por el diablo #Iconos


Iconos
Imagen: Rolling Stones, 1963
Foto: Philip Townsend

The Rolling Stones, 1963. Foto: Philip Townsend
  En los ochenta la crítica más granada del país ya veía el declinar de los Stones, la banda adicta a la negritud que supo serpentear en su día el éxito de los Beatles sin fenecer en el intento. Los Rolling Stones ya no eran un grupo más de la escena británica, nada que ver con aquellos que al inicio versionaban canciones ajenas; aquellos músicos aferrados al blues, como un náufrago lo haría a un bote salvavidas, tenían ya un sonido propio. La crítica no se equivocaba, o sí, me explico, la contundencia de discos como “Beggars banquet”, 1968; “Let it bleed”, 1969; “Sticky fingers”, 1971; “Exile on Main st.”, 1972, no se volvería a repetir, pero los  de Mick Jagger, los mismos que se ganaron a un incondicional y eterno público juvenil, supieron idear un engranaje perfecto para consolidar un espectáculo inspirado en ellos mismos, en el espíritu de “The satanic majesties request”, 1967, nada de complejos por competir con los de Liverpool.  
La estabilidad de la formación, el tándem Jagger - Richards, junto con Wood, Wyman (hasta que dijo basta) y Watts, a pesar de las discrepancias, diferencias, y demás, han sido las claves para mantener la marca en el tiempo. Como una multinacional más instalada en la emotividad y la nostalgia, muchos imitaron la fórmula, pero a ellos les ha funcionado esa eterna juventud hasta una edad en la que muchos crían malvas. Tan sólo hay que revisar la discografía de estos chicos para desvelar el enigma de su misterio mercantil, una apisonadora sonando a música celestial, musicalmente densa y carente de estribillos manejables, y mucha pulsión sexual encendida. La amistad de Jagger y Richards ha durado mucho más que sus innumerables matrimonios, pero duró lo que duró y después vino la soportable convivencia, al menos hasta que Richards en el 2010 decidió lavar los trapos sucios fuera de casa.  Los Rolling eran un grupo acabado en los ochenta, incluso antes, en 1976 tras el concierto promovido por Gay Mercader en la Monumental de Barcelona, la crítica del momento ya calificó a Jagger como “un viejo” y al espectáculo como “mero entretenimiento” y seguro que tenían razón, pero lo que no tenían ni idea era de lo que en realidad son The Rolling Stones, una maquinaria perfecta de sonidos clásicos, soul y rhythm and blues, guitarras afiladas, y un I Can´t get no, 1965, sonando a toda pastilla y moviendo el culo.

*Publicado en La Revista 15/07/2012

11 jul 2012

De números primos # Galego


José Paz

Vivimos rodeados de números. A riqueza, a miseria, a débeda, o déficit. Todo é unha cuestión numérica, elementos estatísticos dunha gráfica que, como tantas cousas, altéranse á vontade das partes . Detrás da dimisión do presidente de Barclays e de varios directivos da empresa pola manipulación dos tipos de interese, Libor en Inglaterra, están os números. Non é o único caso, hai outros bancos ingleses implicados; tamén existen sospeitas sobre o Deutsche Bank en Alemaña. Trala firmeza dos números atópanse tamén mans con intereses pouco claros. Agora o regulador británico promete actuar con dureza, imaxino que coa firmeza habitual dos británicos en temas económicos, até que se topen de bruces cos intereses da City.
 A ninguén lle estraña xa que dous terzos dos cidadáns británicos desconfíen dos seus bancos. En España a enquisa do CIS da semana pasada desvelounos á banca coma un problema que preocupa, o sexto; en primeiro lugar segue o paro, a situación económica e a política, a continuación a corrupción e o fraude. Son impresións dunha cidadanía apesadumbrada polas circunstancias e pola fraxilidade duns números lambóns manipulados durante anos a condición das partes, e polos que agora se lle piden responsabilidades. Os balances de tantas entidades esnaquizáronse contra chan coma no conto da leiteira porque carecían de solidez real. Despois de casos como o do Libor, a ninguén lle estrañaría tamén que tralos números grosos que sacuden a realidade dos países do sur non se atopen certas mans interesadas en que a realidade sexa así. Sería triste descubrir un día que trala inacción dos distintos reguladores se atoparan corruptelas coma as que están a descubrir en Alemaña e Inglaterra. Tampouco a ninguén lle asombraría demasiado.


*Publicado no Xornal La Región 10/07/2012

8 jul 2012

La chica del hockey # Moda


Enfoque 

Olalla Piñeiro (Ourense, 1984), internacional de hockey


José Paz











  Decía Borges que había que inventar ese deporte en el que no hubiera ni vencedores ni vencidos. El deporte eterno, el deporte sin final. La vida es lo más parecido a una competición con el resultado oculto, una de largo recorrido, en la que el que resiste -como diría Cela, es el que gana. A Olalla Piñeiro lo del deporte le viene en vena, quizás por ello todo es como más natural o así se intuye desde la distancia.
   Un día cualquiera de verano afrontamos una cita que se ha hecho de rogar. Ser deportista de élite tiene esas cosas, primero los compromisos de la liga regular con el madrileño Club de Campo y después los de la selección, un lujo de chica que a sus 28 años puede estar más que satisfecha con sus resultados.
Afrontamos una sesión de tránsito con la vestimenta oficial para ejercer un destino playero aunque lo que pisemos no sea más que una piscina. La chica cumple con el temple característico de tantos deportistas, resignación y buena letra. Lo de posar le cuesta, para qué nos vamos a engañar, pero lo llevamos bien o muy bien, que es de lo que se trata. En esto como en la alusión deportiva de Borges, lo mejor es que no haya ni vencedores ni vencidos.

*Publicado en La Revista 8/07/2012

7 jul 2012

Camarón, potro de rabia y miel # Iconos


Iconos

Imagen: José Monge Cruz, Camarón
Autor: EFE

Camarón, EFE


 Decía el productor Ricardo Pachón que Camarón,después de grabar “La leyenda del tiempo”, 1979, al ver las reacciones contrarias de los aficionados le insinuó, “el próximo disco de guitarrita y palmas”. Un disco de riesgo tiene esas cosas, más en una música de raíz; hoy es un clásico en la discografía flamenca, en su día una aventura sin guías.
  Veinte años después de su muerte la leyenda del de San Fernando es más grande si cabe, y ahora no sólo para los gitanos y flamencos. Por el camino, el flamenco se ha convertido en  patrimonio de la humanidad, él seguro algo ha tenido que ver.
  Seguiriyas, tangos, soleares, fandangos, bulerías, tarantos, canciones populares –la inolvidable Tarara- la baraja estilística del maestro fue infinita. La carrera de José Monge Cruz, Camarón, fue breve pero intensa, y no es una frase hecha. De la fragua de su padre a la Venta de Vargas, de la Venta a Madrid y de Madrid al cielo, sus quejíos y sentido del compás son únicos. Compartió escenarios mayúsculos con los rockeros de turno y estrellas del jazz, cuando sobre su arte y su vida reinaba ya por desgracia la heroína, cuando ya le costaba ser el mismo. Ya era un mito, un músico que hacía fácil lo más difícil, y con el beneplácito de público y crítica. La voz doliente del músico encandiló a todos, primero con Paco de Lucía y su padre, Antonio Sánchez Pecino, como tutor y productor;  después con Tomatito y Ricardo Pachón en la producción. Camarón era un entusiasta de su arte, un etnógrafo incansable capaz de recorrer la geografía al enterarse que en alguna parte de la geografía alguien conservaba un cante, se encerraba con él el tiempo que hiciera falta, lo guardaba con mimo y lo incorporaba a su producción. Hoy es un mito, en su San Fernando natal, siempre fue un dios. Su imagen de gitano blanco, su barba desplegada y su melena al viento resultan inconfundibles. Un dominador de la afinación y sentido del compás único, con ánimo de superarse y renovar a su manera, que supo ver más lejos. Su obra musical es inmensa, en todos los palos, desde los más festivos a los más serios, desde la comunión con lo clásico a lo rompedor del nuevo flamenco con batería y guitarra eléctrica. Camarón fue un adelantado del flamenco que hizo por el flamenco una revolución y que esta música universal esperaba por él.

*Publicado en La Revista 8/07/2012


6 jul 2012

Pecados en la Catedral # Ilustración

De ilustración
José Paz

            ...y un electricista con mucho oficio.

4 jul 2012

Fagan xogo xeñores # Galego


José Paz

 España está na UVI. Froito dos excesos o país caeu enfermo. Por momentos parece que lle pasa coma a eses homes que cando non atopan o camiño se renden aos mundos do esotérico ou se aferran ás relixións. O país está enfermo e inmerso no tedio, e iso para quen foi bulicioso e alegre non é pequena desgracia. Dende o desenrolismo o turismo foi un motor económico, e cagámola, por sobreexplotar unha galiña que aínda que perdeu plumas mantén –afortunadamente- o atractivo para millóns de turistas estranxeiros.
  Agora nesta crise moral na que andamos entran de súpeto na escena novos personaxes cuxa procedencia é dubidosa. Na metade do drama con tintes de farsa emerxe un home sinistro como Sheldon Adelson que promete transformar un dos dous polos máis europeizados do país, Madrid ou Barcelona, nun gran casino, Eurovegas, e os titores deste enfermo estanse a disputar a apócema. Coma a economía está como está a quen lle importa a estas alturas que as esixencias sexan leoninas, que nos espacios en xogo se aspire a unha lei amoral ou daniña, incluso a aquelas que non  teñen cabida no noso réxime  xurídico. Descoñezo os encantos que se erixen sobre ese mundo de realidades de cartón pedra no que reina a escuridade para que a ficción non se enturbe. Ferrán Adriá-visionario da cociña-dixo que o proxecto se explicou mal, que se os casinos se instalan en Cataluña el colaboraría desinteresadamente.
   Non é por dar ideas pero se a moral xa non importa, deixémonos de medias tintas e apuntemos directamente a economía do país cara ese mundo de negocios turbios nos que se enmascara e branquea diñeiro, se trafica con armas, seres humanos e drogas. Hai países que o fan e case non se nota.

*Publicado no xornal La Región 5/07/2012

1 jul 2012

Habelas hailas # Moda


 De moda
Mercedes Hernando, modelo





José Paz













 Hay bellezas soberanas, escultóricas, incluso de un solo cuerpo; bellezas febriles, pueriles, también atómicas. La belleza tan valorada gracias a los medios en una sociedad que la idolatra. Afirmación con matices, porque no siempre ha existido el mismo patrón de belleza, no es lo mismo el de la Edad Media que el que podemos tener hoy. Nunca olvidaré una afirmación que el singular periodista Ramón Trecet empleaba al final de su programa de radio, “perseguir la belleza, que es lo único que merece la pena en esta puñetera vida”. Una afirmación ante la vida. Y no es que la belleza lo sea todo, pero ésta se posiciona con facilidad. La de la viguesa-ourensana Mercedes Hernando, es una belleza con argumentos, y punto.
   Alejada  de las pasarelas, de vez en cuando hace algún trabajo, entre otras cosas porque sigue siendo su gran pasión, la que le ha llevado a vivir en Milán, Barcelona, Madrid, y someterse a sus rigores que no deben ser poco. Me dice que en Milán nunca dio esa talla de anoréxica que les piden a muchas de las chicas, algo que un servidor nunca ha comprendido lo más mínimo. Establecemos para La Revista una sesión de lujo, por Mercedes obviamente, con la vista privilegiada de una de las suites del  hotel San Martín, desde donde Ourense se ve de cine. Afrontamos una sesión con mucho glamour y sofisticada lencería para que Mercedes la luzca, porque puede. Hace tiempo que no posa pero tiene tantas tablas que no resulta complicado conseguir el propósito marcado, que no va más allá de trenzar una sesión con la que ejemplarizar la belleza. Y punto.

*Publicado en La Revista 1/07/2012

Envolturas de silencio

E l invierno envuelve cada rama entrelazadas entre sí por el frío y la niebla que lo atrapa todo en un escenario de aventura. Todo es ...